不同的版画和印刷技术
30.07.23
雕刻和印刷技术是艺术方法,可以在不同的支持上复制图像。雕刻包括切开表面以浮雕或空心创建图像,而印象则使用墨水转移以前刻在平坦表面上的图像。在接近雕刻技术之前,必须注意,有两个不可分割的术语:打印和雕刻。
意大利语“ Stampa”(Press)的“打印”一词指定了在严重或我们绘制的矩阵的灵活支撑上墨水的任何印象。有三个过程:浮雕,空心或平坦。
木雕
公元前2000年的亚洲雕刻木雕刻。广告,但仅出现在15世纪。这种被称为“高浮雕”技术(像邮票一样工作),用凿子或木板上的干尖执行。然后,雕刻师将其墨水墨水,然后将其压在一张纸上。这种技术也称为“ Xylogravure”,很难掌握,因为它们非常乏味。墨水的准备工作很长,墨水仅对单个印象才是值得的。这就是为什么她总是非常钦佩和更昂贵的原因。
铜雕刻
铜雕刻出现在1430年左右的欧洲。它包括使用凿子在铜板上雕刻图像,这是带有木制袖子的钢化钢工具。雕刻零件固定墨水,然后在打印过程中将其转移到纸上。在这里,我们真的在铜中“认真”,与木制雕刻不同,图纸出现在高度缓解的地方。凿子的点处于钻石的形状,并且非常细微地使铜板的表面弥补,这允许非常细的渲染。希望从事许多且丰富的细节的艺术家将不胜感激。
蚀刻雕刻
水雕刻技术出现在1510年左右,但自从中世纪和西班牙中世纪以来就已经存在。该技术包括从金属板(铁,铜,锌或钢)上打印图像,该图案在其上刻有空心的图案(当时是硝酸时,今天的高氯化铁)。板(矩阵)用薄薄的蜡或清漆覆盖。艺术家用一点点吸引了它,散发出酸会穿透的线条。保护矩阵的背面后,将其浸泡在酸性浴中,以咬碎片。咬合的持续时间取决于所需的效果。该盘子从其保护性清漆中释放出来,可以用于墨水和印刷。
刻有代表巴黎的第21个象征性的“ hommage to Rodin”,在水和AquaTint上制成的颜色,手工增强,以在我们的在线目录中找到。
蚀刻是一种间接大小的过程(通过酸咬合)与直接大小(使用凿子或干尖等工具)相反。使用蚀刻的艺术家称为“熟悉者”。
mezzo-tinto(黑色方式)
这项在德国发明但在荷兰开发的技术出现在16世纪。这是一个雕刻过程中的雕刻雕刻,通过刮擦黑色谷物板来执行,这使得可以获得灰色的值或水平,而无需在雕刻史上首次使用孵化或虚线。
光刻
光刻是一种印象技术,可以根据石头上的图纸创建多个副本。它包括铅笔或脂肪材料在石灰石上绘制,然后将墨水涂在表面上。然后使用按下将图像转移到纸张或其他打印表面上。该技术不应与岩性膜混淆,该技术包括将图案直接挖掘成石头。
色谱学
在19世纪中叶在法国引入的是印刷品或插图的颜色印刷过程。该图案的轮廓在绘画必须具有颜色的尽可能多的光刻石上报告。在印象的叠加过程中,镀铬词序列,用铅笔或光刻墨水,扁平或灰色
屏幕打印
这似乎令人惊讶,但是丝网印刷的技术是存在的最古老的打印过程。至13世纪之间第一次出现在中国。丝网印刷中的第一个印刷品是在木头上的“印刷品”上进行的。不久之后,在15世纪,我们将在日本找到,艺术家使用这种技术将作品和图纸转移到丝绸上。得益于 “模板”技术:墨水通过竞赛通过织物屏幕的网格,这种直接的打印过程起到了作用。它仅穿过织物的裸露部分,这使您可以打印预定义的图像。最初,屏幕是由丝绸织物和木制框架制成的。它们在聚酯(或聚酰胺)和铝制的现代印刷中分别代替。