不同的版画和印刷技术
30.07.23
雕刻和印刷技术是艺术方法，可以在不同的支持上复制图像。雕刻包括切开表面以浮雕或空心创建图像，而印象则使用墨水转移以前刻在平坦表面上的图像。在接近雕刻技术之前，必须注意，有两个不可分割的术语：打印和雕刻。
意大利语“ Stampa”（Press）的“打印”一词指定了在严重或我们绘制的矩阵的灵活支撑上墨水的任何印象。有三个过程：浮雕，空心或平坦。
木雕
公元前2000年的亚洲雕刻木雕刻。广告，但仅出现在15世纪。这种被称为“高浮雕”技术（像邮票一样工作），用凿子或木板上的干尖执行。然后，雕刻师将其墨水墨水，然后将其压在一张纸上。这种技术也称为“ Xylogravure”，很难掌握，因为它们非常乏味。墨水的准备工作很长，墨水仅对单个印象才是值得的。这就是为什么她总是非常钦佩和更昂贵的原因。
铜雕刻
铜雕刻出现在1430年左右的欧洲。它包括使用凿子在铜板上雕刻图像，这是带有木制袖子的钢化钢工具。雕刻零件固定墨水，然后在打印过程中将其转移到纸上。在这里，我们真的在铜中“认真”，与木制雕刻不同，图纸出现在高度缓解的地方。凿子的点处于钻石的形状，并且非常细微地使铜板的表面弥补，这允许非常细的渲染。希望从事许多且丰富的细节的艺术家将不胜感激。
蚀刻雕刻
水雕刻技术出现在1510年左右，但自从中世纪和西班牙中世纪以来就已经存在。该技术包括从金属板（铁，铜，锌或钢）上打印图像，该图案在其上刻有空心的图案（当时是硝酸时，今天的高氯化铁）。板（矩阵）用薄薄的蜡或清漆覆盖。艺术家用一点点吸引了它，散发出酸会穿透的线条。保护矩阵的背面后，将其浸泡在酸性浴中，以咬碎片。咬合的持续时间取决于所需的效果。该盘子从其保护性清漆中释放出来，可以用于墨水和印刷。
刻有代表巴黎的第21个象征性的“ hommage to Rodin”，在水和AquaTint上制成的颜色，手工增强，以在我们的在线目录中找到。
蚀刻是一种间接大小的过程（通过酸咬合）与直接大小（使用凿子或干尖等工具）相反。使用蚀刻的艺术家称为“熟悉者”。
mezzo-tinto（黑色方式）
这项在德国发明但在荷兰开发的技术出现在16世纪。这是一个雕刻过程中的雕刻雕刻，通过刮擦黑色谷物板来执行，这使得可以获得灰色的值或水平，而无需在雕刻史上首次使用孵化或虚线。
光刻
光刻是一种印象技术，可以根据石头上的图纸创建多个副本。它包括铅笔或脂肪材料在石灰石上绘制，然后将墨水涂在表面上。然后使用按下将图像转移到纸张或其他打印表面上。该技术不应与岩性膜混淆，该技术包括将图案直接挖掘成石头。
色谱学
在19世纪中叶在法国引入的是印刷品或插图的颜色印刷过程。该图案的轮廓在绘画必须具有颜色的尽可能多的光刻石上报告。在印象的叠加过程中，镀铬词序列，用铅笔或光刻墨水，扁平或灰色
屏幕打印
这似乎令人惊讶，但是丝网印刷的技术是存在的最古老的打印过程。至13世纪之间第一次出现在中国。丝网印刷中的第一个印刷品是在木头上的“印刷品”上进行的。不久之后，在15世纪，我们将在日本找到，艺术家使用这种技术将作品和图纸转移到丝绸上。得益于 “模板”技术：墨水通过竞赛通过织物屏幕的网格，这种直接的打印过程起到了作用。它仅穿过织物的裸露部分，这使您可以打印预定义的图像。最初，屏幕是由丝绸织物和木制框架制成的。它们在聚酯（或聚酰胺）和铝制的现代印刷中分别代替。
