令人难以置信的收购：乔治·奥克（Georges Och）

 

乔治·奥克（Georges Och），一个伟大的陌生人

乔治·奥克（Georges Och）是法国风景的画家，出生于1798年。迄今为止，我们对这位艺术家的生活和生产知之甚少，这位艺术家的生活和生产与修复和七月君主制下的剧院和官方沙龙一起摩擦了肩膀。

他被列为几个艺术家词典，他们是景观画家Ciceri ¹。 1831年，Och居住50岁，Quai delaMégisserie，在巴黎² 。在1844年和1848年，他在展览会上展出了三个风景，然后定居在贝桑松^3号 。

乔治·奥克（Georges Och），圣家庭前往埃及的旅行

乔治·奥克（Georges Och）画的细节

乔治·奥克（Georges Och）首先是景观画家。历史悠久的景观特别感兴趣，例如在演出中和官方界的赞赏。 1844年，他派往“与动物的风景”公平和“木屋，在伯尔尼（Bern of Bern）的Thun（Canton of Bern）中拍摄”，记忆了前往瑞士的旅行⁴ 。在1848年的沙龙上，我们在n°3472中找到了目录La Canvas “埃及的Sainte Famille航行，历史悠久的景观” ⁵ 。最终，在他最著名的作品中，我们不断引用两个全景景观：“旅行者全景”和“巴黎的景色，从巴黎圣母院的顶部取走” ⁶ 。

 

乔治·奥克（Georges Och），西塞里（Ciceri）的学生

皮埃尔·卢克·查尔斯·西塞里（Pierre-Luc Charles Ciceri）（1782-1868）是19世纪最杰出的戏剧装饰者之一。 Ciceri是一位熟练的景观画家，由1804年在巴黎歌剧院的绘画工作室中形成，在Degotti和Isabey的指导下，迅速爬上了梯子。 1815年，他被任命为首席画家，这是一个很少授予景观画家的头衔，他一直保留直到1848年退休。除了歌剧院外，西塞里还参加了为巴黎和省级剧院的景点创建套装，同时接受个人的命令。

 

除了恢复旧组外，Ciceri还开发了作为参考的景观装饰模型。他想象着由于历史研究而被装饰性的豪华所吸引的令人惊叹的历史，神话或古老的装饰。

浪漫时代发展了一个新的戏剧概念，文本的演出非常重要。服装和装饰者研究不同方面的不同方面，例如历史保真度，当地色（异国情调）和地形现实主义。诸如Alexandre Dumas的“ Henri III和他的姐姐”，Vigny或Victor Hugo的“ More de Venise”的作品，具有Ciceri的装饰品，历史上都有记录。

1817年左右，Ciceri开设了自己的绘画工作室。装饰画家联盟，他们在巴黎的所有重要剧院工作：意大利剧院，ComédieFrançaise，odéon，体育馆或Théâtredela Porte Saint-Martin。安装在FaubourgPoissonnière的歌剧讲习班中，其讲习班欢迎本世纪的所有未来伟大的装饰商：CharlesSéchan，EdouardDespléchin，JulesDiéterle和LéonFeuchère。在1833 - 1839年期间，其中一些年轻的装饰员与其他在歌剧和ComédieFrançaise工作室中工作的装饰商建立了自己的研讨会。在1848年破产后，西塞里（Ciceri）的儿子和儿子law接管了研讨会的管理。

令人惊讶的事实是，巴里·丹尼尔斯（Barry Daniels） ⁷ ，也不是妮可·怀尔德（Nicole Wild） ⁸ ，在浪漫时代的剧院环境中有两个参考文献，也没有提到西塞里（Ciceri）学生中的乔治·奥克（Georges Och）。 OCH在CICERI研讨会中的通过可能是短暂的。当时的常见做法也可以解释他的名字：在首席装饰者的指导下在研讨会中建立的集合通常不会提及学生。最后，如果OCH没有作为Ciceri的装饰者或合作者出现，或者他的一位学生以后加入并创建了研讨会，那是因为他没有跟随画家的主人装饰者的职业，而是转向景观绘画。

迄今为止，唯一已知的乔治·奥克（Georges Och）装饰项目是与装饰商让·路易斯·奇尼il（Jean-Louis Chenillon）合作，于1837年在瑞士制作了瑞士的Théâtrede la chaud-de-de-de-de。它由代表女性角色定向的12个Velum面板组成：八个希腊神话和三种艺术拟人⁹.

 

剧院的装饰及其对乔治·奥克（Georges Och）作品的影响

如果乔治·奥克（Georges Och）明显没有转向剧院环境，他的作品就会受到启发。戏剧装饰有几个共同点，更准确地说是Ciceri的作品。

首先，景观的味道。像他的主人一样，Och也喜欢大型全景。塞切里（Cicéri）绘制了意大利和瑞士比利牛斯山脉的景色，其中一些是在沙龙¹⁰。他还合作了《古老法国风景如画和浪漫的旅程》的插图，这是一份主要的绘画报告，在泰勒男爵（1789-1879）的指导下发表，其中他的一些套装受到了启发。首先，Ciceri在整个职业生涯中一直保持着景观画家。他将这种类型带到了他的顶峰，并为年轻一代举一个榜样。

奥克（Och）凭借“圣家族前往埃及的航行”，是学院和官方界¹¹历史景观。根据学术意识形态，自然必须作为历史，神话或圣经场景的框架。画布的令人印象深刻的格式是历史绘画， “伟大的类型” 。

历史绘画在1830年代和1840年代在法国非常受欢迎，特别是德拉罗什和布兰格。以一种现实的风格，基于考古研究，浪漫画家代表了情感，亲密或家庭性质的主题。

在剧院中，历史富裕的口味产生了壮观的舞台。西塞里（Ciceri）为惊人的重建历史表演而绘画，并充满了现实主义。乔治·奥克（Georges Och）必须在他的研讨会上学习历史忠诚，现实主义和当地色彩。实际上，Ciceri研讨会的模型通过细节的精确度和细致的重建而注意到。但是，西塞里（Ciceri）的作品将保持诗意和戏剧性的一面，这在其大型画布“埃及的圣家族之旅”中可以找到。在这里，景观是虚构的，是一种重新诠释的埃及装饰，充满了当地的颜色，但以现实的风格，在其精确的精确度中表示细节。

 

 

但是，尽管需要历史现实，但浪漫的装饰者仍然对幻想非常敏感。错误（志愿者），过时的人经常陷入其组成。因此，我们在相同的画布或不同时代和文化的相同纪念碑样式上找到，同时保持一定的同质性。在从“圣家族到埃及的旅程”中， OCH并列埃及建筑装饰品，装饰着象形文字，狮身人面像，方尖碑和繁华的植被，棕榈树和托斯卡纳的树木。

 

 

[1] ch。 Gabet，1831年，Bellier de la Chavignerie，1882- 1885年。

[2] ch。 Gabet，1831年。

[3] Bellier de la Chavignerie，1882- 1885年。

[4] 1844年3月15日在皇家博物馆展出的绘画和绘画作品，雕塑，建筑和雕刻的说明，1844年，文琴。

[5] 1848年3月15日在卢浮宫的国家博物馆展出的绘画和绘画作品，雕塑，建筑和雕刻是1848年的巴黎，著名的。

[6] ch。 Gabet，1831年，Bellier de la Chavignerie，1882-1885，Bénézit，1956- 1961年

[7] Barry Daniels，2003年。

[8] Nicole Wild，1987年和1993年。

[9] Laurenti Wyss，Lisa，2011年； Yvonne Plseot，2003年。

[10] Join-Diéterle，凯瑟琳，1988年。

[11]自1827年以来，历史悠久的景观一直是罗马大奖赛的主题。

 

参考书目

• 1844年3月15日在皇家博物馆展出的绘画和绘画作品，雕塑，建筑和雕刻的雕塑，建筑和雕刻。
• 1848年3月15日在卢浮宫国家博物馆展出的绘画和绘画作品，雕塑，建筑和雕刻的说明
• Bellier de la Chavignerie，埃米尔（Emile），法国学校艺术家的一般词典，从绘画艺术的起源到今天：建筑师，画家，雕塑家，雕刻师和石版画家，由埃米尔·贝里尔·贝里尔·德拉·洛拉·查维格尼（émileBellier de la la Chavignerie）发起的作品；由路易斯·艾夫（Louis Auvray），巴黎，Libraire Renouard，1882- 1885年继续。
• 贝尼兹（Emmanuel），伊曼纽尔（Emmanuel），批判性和纪录片词典，有史以来和所有国家 /地区的画家，雕塑家，设计师和雕刻师。第三卷。 LZ ，巴黎，格伦德，1956- 1961年。
• 丹尼尔斯（Daniels），巴里·文森特（Barry Vincent）， 《浪漫时代的剧院装饰：Comédie-Française的装饰品的合理目录》，1799年至1848年，根据法国国家图书馆和法国国家图书馆，法国国家图书馆，法国国家图书馆，法国国家图书馆，法国国家图书馆，法国国家图书馆，2003年，保存在法国国家图书馆和Comédie-Française的藏书中。
• 查尔斯（Charles）的盖贝特（Gabet）， 19世纪法国学校艺术家词典，巴黎，弗格尼（Vergne）图书馆夫人，1831年。
• Gusset，Jean-Paul，Richter，Damien，“在Versalia的皇后剧院和凡尔赛皇家歌剧院保存的舞台场景” 。 De lasociétédesAmis de versailles ，n°6，2003年，第18-34页。在线提供： https：//www.persee.fr/doc/versa_1285-8412_2003_nu ... [访问11/10/2019]。
• 凯瑟琳（Catherine）的加入 - 迪特尔（Diéterle），浪漫时代的巴黎歌剧院的舞台集，巴黎，塔迪（Tardy），1988年。
• （ 意大利”房间的复兴？ [2019年11月10日访问]。
• 埃利萨贝斯（élisabeth），从古典主义到学术主义，巴黎，埃兰斯米兰（étientsMilan），2008年。
• 西托特，伊冯， théâtrede la choux-de-tonk，《革命性的糖果：一个小型制表镇如何在1837年在剧院中拥有剧院，洛桑（Lausanne），莱桑（Lausanne），帕佩奥特·洛桑（Payot Lausanne），2003年。
• 野生，妮可， 19世纪的套装和服装。第一卷：巴黎歌剧院，巴黎，国家图书馆，1987年。
• 野生，妮可， 19世纪的套装和服装。第二卷：剧院和装饰商，《巴黎歌剧馆图书馆》，国家图书馆，1993年。