新艺术：装饰艺术的峰值（1890-1914）

新艺术风格的诞生

创造一种新的艺术形式（即一种新的艺术形式）的愿望很早就出现了，早在18世纪末就已出现，并在整个19世纪都困扰着许多理论家和艺术家。约翰·海因里希·富斯利（1741-1825）率先引入了新的艺术形式，这些形式是后来成为新艺术运动标志的阿拉伯式花纹和曲线的先驱。

艾伯特·马里奥奈 (Albert Marionnet) 创作的青铜墨水池，新艺术运动时期

新艺术运动起源于19世纪浪漫主义理论，其基础是对古典主义的决裂和对工业化社会的反叛。新艺术运动迅速发展成为一场国际运动，在美国蒂芙尼在英国被称为工艺美术运动在德国被称为青年风格被称为自由风格。它于19世纪90年代初在法国兴起。西格弗里德·宾（Siegfried Bing）为这种新风格赋予了如今为人熟知的名称，并于1895年开设了一家名为“新艺术”（L'Art Nouveau）的画廊。

新艺术运动美学

新艺术运动被构想为自由的艺术，它对艺术家没有任何规则约束。严苛的学院派规范被打破，新艺术运动转变为一种突破常规的艺术形式，自然、女性和情色成为其核心要素。来自世界各地的艺术家汇聚于此，被阿拉伯式花纹、有机形态和流畅线条以及对感官体验的共同追求所吸引。

卡拉拉大理石年轻女子半身像

运动被视为一种整体艺术形式，源于浪漫主义的 Gesamtkunstwerk ）理论，涵盖了生活的方方面面。它体现在音乐、绘画、家具、银器、建筑和玻璃器皿等各个领域。

自然在新艺术风格中的作用

新艺术时期桌子的镶嵌细工细节

新艺术运动的基本美学原则是自然。英国评论家约翰·罗斯金将自然置于审美和伦理生活的核心。对于罗斯金的追随者以及新艺术运动的装饰者而言，自然取代了历史主义，为所有人提供了一种通用的语言。在这些泛神论理论的影响下，人类被视为与自然融为一体。因此，新艺术运动的书籍能够将人类与自然形态融合在一个全新的宇宙观中。由此，人们对自然世界的兴趣日益浓厚，并形成了一种名副其实的自然崇拜，对自然的各种形态进行研究。

新艺术运动美学中女性的地位

受波德莱尔和马拉美的诗歌以及象征主义的影响，新艺术运动颂扬女性，将她们置于神秘莫测的场景之中。女性形象尤其通过海报、插画、雕塑、灯具和家具得以展现。其中反复出现的主题包括妖娆之美、奸诈的女人和性感的女人。

新艺术运动艺术家

1900 年代的伟大人物举世闻名：道姆、加莱、穆夏、马约雷尔、奥尔塔、高迪、吉马尔、拉利克、格拉塞、布加迪……但世纪之交活跃的许多其他艺术家和装饰家也被新艺术运动的理念所席卷：玛丽·戈莱、埃米尔·韦尼埃或马塞尔·德布特。.

斑点玻璃花瓶，出自欧内斯特·莱维耶 (Ernest Léveillé)，新艺术运动时期

秉持国际化精神，这些艺术家运用传统媒介和多种技法进行创作，不断探索新的工艺：木材、铁器、玻璃、绘画、石版画、陶瓷、瓷器、广告海报、珐琅、蛋白石…….

新艺术风格海报

在平面艺术，尤其是海报领域，新艺术风格找到了最有效的表达媒介之一。印刷技术的进步，特别是彩色石版印刷技术的出现，促成了大幅海报的蓬勃发展，从1890年起，这些海报充斥着公共空间。海报制作与新艺术美学完美契合。线条、平面和扁平的图案是1900年前后大多数海报成功的关键。鲜明的轮廓线（通常为黑色）、平涂的色块和流畅的曲线构成了肖像、构图和室内场景。

新艺术运动的兴衰：1890-1914年

新艺术风格在 1890 年至 1905 年间达到鼎盛，并在 1900 年的世界博览会上大放异彩。在 20 世纪的第一个十年里，新艺术风格无处不在，并装饰着各种类型的产品。.

然而，新艺术运动高度装饰性的繁复图案遭到了反对者的强烈批评，导致其风格逐渐演变为一种更为简洁、摒弃冗余的风格。其形式变得更加克制和几何化，最终被 装饰艺术，后者从1920年起完全占据了主导地位。

参考书目

• 新艺术运动：装饰革命，巴黎美术馆展览，2013年4月18日至9月8日，巴黎，斯基拉，2013年。
• Alphonse Mucha ，卢森堡博物馆展览，2018年9月12日至2019年1月27日，巴黎，国家博物馆留尼汪版 - 大皇宫，2019年。