法国摆

从18世纪后期开始，艺术家们开始反抗古典主义的僵化和对理想美的盲目崇拜，转而偏爱更贴近时代、更贴近现实的题材。这种崇尚情感、细腻、想象力和奇幻元素的新风格，在浪漫主义时期的钟表设计中也得到了充分体现。.

在复辟时期制表艺术中占据了重要地位。他们精湛地将轶事、日常生活片段、哥特式建筑和异域风情融入到青铜器中。

19 世纪 30 年代标志着钟表装饰风格的演变。钟表不再有人物造型，而是饰以或多或少带有古典韵味的图案，例如丰饶角、棕榈叶饰带、精雕细琢的花环（环绕着镀金青铜机芯）或花篮（复辟时期的典型图案）。.

路易·菲利普统治时期，这些装饰图案变得更加精致、更加丰富，雕刻也更加大胆。

洛可可风格花卉图案装饰钟

主题钟表起来。新古典主义风格在帝国时期和复辟时期得以延续，其钟表图案和人物取材于神话和古代历史。

这些图案出现在路易十六时期的钟表上，并在19世纪前三十年复兴。其中最常见的是阿波罗和狩猎女神狄安娜，它们大多仿照古希腊罗马人物；还有俄耳甫斯、墨丘利、阿多尼斯、克洛诺斯，以及仿照希腊花瓶的浅浮雕；此外，还有爱神维纳斯和厄洛斯，他们或为普赛克加冕，或弹奏竖琴，或击鼓。.

然而，家庭生活场景是最常见的灵感来源。库存清单中被称为“图书馆模型”的钟表，通过其对家具的典型选择，展现了书房的私密氛围。阅读这一主题在19世纪早期的钟表上非常常见，并且通常与历史、艺术和科学联系在一起。

帝国钟“旋转者”

大约在1830年，珐琅钟风靡一时。这一时期，新古典主义风格的场景逐渐被受浪漫主义启发的花卉装饰所取代。这些花卉采用各种颜色的掐丝珐琅工艺制成，排列组合多样，有时甚至非常精巧复杂，例如我们这件署名Jacob Petit的。

雅各布·佩蒂特风格的瓷钟

大约在1820年，中世纪、亨利四世和玛丽·斯图亚特吸引着历史主义的拥趸，而远东自18世纪以来就一直令西方世界着迷。路易十五统治时期，这种趋势愈演愈烈，催生了大量“中国风格”的家具和器物。这种异域风情的风潮一直延续到19世纪初，其灵感来源包括非洲和美洲。.

浪漫主义时期的钟表设计风格丰富多彩，其灵感源自各种异域风情，例如黑人、土耳其人和中国人，其中中国人尤其受到收藏家的青睐。这些图案反映了那个时代对遥远国度的迷恋，这种迷恋持续激发着艺术家们对神秘和异域风情的追求。.

“埃斯梅拉达”钟

参考书目

-描绘督政府时期至路易·菲利普时期的钟表，圣奥梅尔，桑德林酒店博物馆，1993年6月26日至9月12日。-
凯瑟琳·卡迪纳尔，《钟表制作的历史、艺术与科学：瑞士拉绍德封国际钟表博物馆的杰作》，洛桑，Scriptar出版社，1983年。-
玛丽-弗朗斯·杜普伊-巴耶，“19世纪早期钟表及其配套家具”，《L'Estampille/L'objet d'art》，1997年6月，第76-82页。-
玛丽-弗朗斯·杜普伊-巴耶，“法国大革命后的钟表”，《L'Estampille/L'objet d'art》，1998年5月，第54-65页。
-皮埃尔·谢尔贝格，《从中世纪到 20 世纪的法国钟表百科全书》，巴黎，业余出版社，1997 年。