令人难以置信的收购:Georges Och 的“Voyage de la Sainte Famille en Egypte”
25.10.19
乔治·奥赫,一位伟大的无名氏
乔治·奥赫是一位法国风景画家,生于1798年。迄今为止,人们对这位艺术家的生活和作品知之甚少,他在复辟时期和七月王朝时期经常出入剧院和官方沙龙。
他被列入多部艺术家词典,词典中称他为风景画家,西塞里的学生。 1831年,奥赫居住在巴黎梅吉塞里码头50号。 贝桑松格朗日街68号。
历史风景画尤为感兴趣,这一题材在沙龙和官方圈子中都备受推崇。1844年,他向沙龙提交了《动物风景》和《图恩(伯尔尼州)小屋景色》,后者是他瑞士之旅的纪念品 4 《圣家族埃及之旅,历史风景》在目录中编号为3472。 5 </sup> 最后,在他最著名的作品中,有两幅全景风景画经常被提及:《旅行全景》和《从巴黎圣母院塔顶俯瞰巴黎》 。 <sup>6
乔治·奥赫,西塞里的学生
皮埃尔-吕克·查尔斯·西塞里(1782-1868)是19世纪最杰出的舞台设计师之一。西塞里是一位技艺精湛的风景画家,自1804年起在巴黎歌剧院的绘画工作室接受德戈蒂和伊萨贝的指导,并迅速晋升。1815年,他被任命为首席画家,这一头衔鲜少授予风景画家,他一直担任此职直至1848年退休。除了巴黎歌剧院,西塞里还参与了巴黎及周边地区各大剧院的舞台布景设计,同时他也接受私人委托。

除了修复古代建筑,西塞里还开发了景观装饰模型作为参考。他根据历史研究,构思出令人惊叹的历史、神话或古代场景,并赋予其奢华的装饰效果。.
浪漫主义时期发展出一种新的戏剧理念,将文本的舞台呈现置于首位。服装设计师和布景设计师探索了历史准确性、地方特色(异域风情)和地形写实主义。像亚历山大·仲马的《亨利三世和他的妹妹》、维尼的《威尼斯之王》和维克多·雨果的《埃尔纳尼》这样的剧作,其布景都以西塞里记录的历史模型为基础。
大约在1817年,西塞里开设了自己的绘画工作室。他组建了一个舞台布景画家,为巴黎所有主要剧院工作,包括意大利剧院、法兰西喜剧院、奥德翁剧院、吉姆纳斯剧院和圣马丁门剧院。他的工作室位于福布尔普瓦松尼埃街的巴黎歌剧院工坊内,吸引了本世纪所有伟大的装饰艺术家前来工作,例如查尔斯·塞尚、爱德华·德斯普莱钦、朱尔斯·迪埃特尔和莱昂·费谢尔。在1833年至1839年间,这些年轻的装饰艺术家中有些人也成立了自己的工作室,并与在巴黎歌剧院和法兰西喜剧院工坊工作的其他装饰艺术家合作。1848年西塞里破产后,他的儿子和女婿接管了工作室的经营。
令人惊讶的是,两位研究浪漫主义时期戏剧设计的权威学者巴里·丹尼尔斯和妮可·怀尔德都将乔治·奥赫列入西塞里的学生之列。奥赫在西塞里工作室的时间可能很短暂。他的名字没有被提及,也可以用当时的惯例来解释:在首席布景设计师指导下,工作室制作的布景通常不会提及学生的名字。最后,如果奥赫没有作为布景设计师或西塞里及其后来成立工作室的学生的合作者出现,那是因为他没有继承老师的衣钵成为装饰画家,而是转向了风景画创作。
迄今为止,乔治·奥赫唯一为人所知的装饰作品是瑞士拉绍德封剧院的天花板,这是他于1837年与装饰师让-路易·舍尼隆合作完成的。它由12幅羊皮纸镶板组成,描绘了东方化的女性形象:八位来自希腊神话的缪斯女神和三位艺术的化身。9.
戏剧布景及其对乔治·奥赫作品的影响
虽然乔治·奥赫并没有明确地从事戏剧设计,但他的作品却深受其启发。他的画作与戏剧装饰,尤其是与西塞里的作品,有诸多相似之处。
首先,他钟情于风景画。如同他的老师一样,奥赫也喜爱气势恢宏的全景画。西塞里曾绘制过比利牛斯山脉、意大利和瑞士的风景,其中一些作品曾在沙龙展出。他还为《古法国风景如画的浪漫之旅》(Voyages pittoresques et romantiques dans l'ancienne France)绘制插图,这是一部大型图文游记,由泰勒男爵(1789-1879)指导出版,并启发了他的一些创作灵感。西塞里最初是一位风景画家,终其一生都专注于此。他将风景画推向了巅峰,并为后世树立了榜样。
奥赫的《圣家族埃及之旅》延续了学院派和官方圈子所推崇的历史风景画 <sup>11 </sup> 根据学院派的理念,自然应该作为历史、神话或圣经场景的背景。这幅画作的巨幅画布是历史画,即“宏大题材。
历史画在19世纪30年代和40年代的法国非常流行,以德拉罗什和布朗热为代表。浪漫主义画家则以考古研究为基础,采用写实风格描绘情感、私密或家庭题材的作品。.
在戏剧界,对历史准确性的追求催生了众多精彩绝伦的演出。西塞里为历史剧绘制了令人惊叹的写实场景复原图。乔治·奥赫想必在他的工作室里也领悟到了历史真实性、写实主义和地方色彩。事实上,西塞里工作室的模型以其精细的细节和一丝不苟的复原而著称。但西塞里的作品兼具诗意和戏剧性,这一点在奥赫的大幅油画《圣家族埃及之旅》中也有所体现。在这幅画中,风景是虚构的,是对埃及场景的重新诠释,充满了地方色彩,但风格写实,每一个细节都刻画得一丝不苟。
然而,尽管浪漫主义装饰家们对历史准确性有着极高的要求,他们仍然对幻想保持着高度的敏锐。(刻意的)错误和时代错置常常悄然融入他们的作品之中。因此,不同时期和文化的风格可以在同一幅画作或纪念碑上并存,同时又保持着某种程度的和谐统一。在奥赫的《圣家族埃及之旅》中,他将装饰着象形文字、狮身人面像和方尖碑的埃及建筑与棕榈树和托斯卡纳树木等茂盛的植被并置在一起。
[1] 章。加贝 (Gabet),1831 年;贝利耶·德拉·夏维涅里 (Bellier de la Chavignerie),1882-1885 年。.
[2] Ch. Gabet,1831 年。.
[3] 贝利耶·德拉·夏维涅里,1882-1885。.
[4] 1844 年 3 月 15 日在巴黎皇家博物馆展出的在世艺术家的绘画、素描、雕塑、建筑和版画作品说明,巴黎,Vinchon,1844 年。
[5] 1848 年 3 月 15 日在卢浮宫国家博物馆展出的在世艺术家的绘画、素描、雕塑、建筑和版画作品说明,巴黎,万雄,1848 年。
[6] 章。加贝 (Gabet),1831 年;贝利耶·德拉·夏维涅里 (Bellier de la Chavignerie),1882-1885 年;贝内齐特 (Bénézit),1956-1961 年
[7] Barry Daniels,2003 年。.
[8] Nicole Wild,1987 年和 1993 年。.
[9]劳伦蒂·怀斯,丽莎,2011;伊冯·蒂索,2003。.
[10] JOIN-DIÉTERLE,Catherine,1988 年。.
[11] 自 1827 年以来,历史景观一直是罗马大奖赛的主题。.
参考书目
- ,在巴黎文雄皇家博物馆展出的当代艺术家的绘画、素描、雕塑、建筑和版画作品的说明
- 1848 年 3 月 15 日,在巴黎卢浮宫国家博物馆展出的当代艺术家的绘画、素描、雕塑、建筑和版画作品的说明,巴黎,万雄,1848 年。
- 埃米尔·贝利耶·德·拉·沙维涅里,《法国画派艺术家总辞典:从绘画艺术的起源到今天:建筑师、画家、雕塑家、版画家和石版画家》,由埃米尔·贝利耶·德·拉·沙维涅里开始编纂;由路易·奥弗雷继续编纂,巴黎,雷诺阿书店,1882-1885年。
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- WILD,妮可,十九世纪的装饰和服装。 《Tome II:剧院与装饰》 ,巴黎歌剧院图书馆图书馆收藏,巴黎国家图书馆,1993 年。
乔治·奥赫,《圣家族的埃及之旅》
乔治·奥赫画作的细节




